Nos últimos anos, remakes e reinícios de pinturas populares (e às vezes cultas) ganharam popularidade sem precedentes, e cada vez mais os estúdios, em vez de pesquisar e implementar novas idéias, decidem basear-se no material que foi testado.
É difícil recuperar sua foto favorita, por isso não é de surpreender que nem todos tenham sucesso.
Hoje lembramos 10 casos de sucesso em que um novo filme saiu ainda melhor que o original, ou pelo menos não pior.
Lista
- 10. Vamos dançar, 2004/1995
- 9. Vanilla Sky, 2001 / Open Your Eyes, 1997
- 8. O Scarface, 1983/1932
- 7. Insônia 2002/1997
- 6. Os Partidos, 2006 / Double Castling, 2002
- 5. Somente garotas no jazz, 1959 / Fanfarra do amor, 1951
- 4. It, 2017/1990
- 3. O cheiro de uma mulher, 1992/1974
- 2.11 Amigos do Oceano, 2001/1960
- 1. O talentoso Sr. Ripley, 1999 / Sob o sol brilhante, 1960
10. Vamos dançar, 2004/1995
A comédia romântica, lançada em 2004 e dirigida por Peter Chelsom, acabou sendo bem-sucedida de todos os lados: triplicou seu orçamento nas bilheterias, não causou rejeição ao público e aos críticos e também agradou o excelente trio de atuação de Richard Gere, Jennifer Lopez e Susan Sarandon.
A imagem original foi filmada em 1996 por Masayuki Suo e também foi um sucesso: em 1997, críticos de cinema nos Estados Unidos a reconheceram como a melhor obra em língua estrangeira. Todo mundo gostou tanto da história que em 2006 outro remake foi filmado, desta vez no Egito.
9. Vanilla Sky, 2001 / Open Your Eyes, 1997
Alejandro Amenabar, diretor e roteirista do melodrama original "Open Your Eyes", surgiu com a história sob a influência de pesadelos que ele sofreu durante sua doença com a gripe. Não se sabe o que ele sonhou lá, mas o enredo acabou sendo bom, assim como repensou Cameron Crowe em 2001.
Para os papéis principais, ele convidou as principais estrelas daqueles anos: Tom Cruise, Penélope Cruz, Cameron Diaz, Kurt Russell, Tilda Swinton e Jason Lee. A trilha sonora do filme foi escrita por Paul McCartney, que recebeu indicações ao Oscar e Globo de Ouro por Vanilla Sky.
8. O Scarface, 1983/1932
O filme original de Howard Hawks é um clássico dos filmes de gangster: filmado em 1932, serviu de modelo e referência para tudo o que foi filmado no gênero nas próximas décadas.
Após meio século, Brian De Palma decidiu retomar a imagem em consideração as realidades de outra época, e acabou sendo menos legal do que era no original. O novo filme tornou-se o mesmo clássico, mas para uma geração diferente de espectadores e diretores, e a carreira de Al Pacino, que está no auge após O Poderoso Chefão, aumentou ainda mais.
7. Insônia 2002/1997
Nesse caso, a base do remake de Hollywood foi o filme norueguês, dirigido por Eric Schöldbjerg, com Stellan Skarsgård no papel-título.
Isso não quer dizer que o filme tenha sido muito bem-sucedido, mas inspirou Christopher Nolan, que planejou um remake. Para o papel principal, ele convidou Al Pacino, cuja empresa era Hilary Swank e Robin Williams. Considerando que US $ 46 milhões foram gastos (o original norueguês era várias vezes mais barato), ficou mais colorido, interessante e rico.
6. Os Partidos, 2006 / Double Castling, 2002
O thriller policial de Hong Kong, “Double Castling”, em 2002, recebeu vários prêmios na Ásia, então não é de surpreender que ele tenha sido notado em Hollywood. Mais impressionante é o fato de o próprio Martin Scorsese querer retoma-lo, pedindo os papéis principais de Leonardo DiCaprio, Matt Damon e Jack Nicholson.
Se uma quantidade como Scorsese é levada para produção, então, por definição, não pode ser ruim.
5. Somente garotas no jazz, 1959 / Fanfarra do amor, 1951
Uma das últimas obras de Marilyn Monroe é amplamente conhecida mesmo após 60 anos, tornando-se um clássico do cinema mundial.
A base deste musical não era apenas um, mas dois filmes: o filme francês original “Fanfarra do Amor” e seu remake de mesmo nome, filmado na Alemanha. O diretor Billy Wilder mudou a trama e trouxe muita coisa, mas a principal coisa que ele fez foi adivinhar a escolha dos atores. Tony Curtis, Jack Lemmon e Marilyn juntos formaram um dos melhores trios de tela do século XX.
4. It, 2017/1990
A primeira vez que uma adaptação do romance de Stephen King foi realizada por Tommy Lee Wallace em 1990, baseou-se em uma minissérie de apenas 2 episódios. O projeto recebeu várias indicações ao Emmy e até ganhou uma pela melhor composição.
Agora parece um pouco estranho que o remake tenha que esperar quase 30 anos, porque o filme foi previsto à revelia pelo sucesso, que no final estava esperando por ele. “Ele” arrecadou 700 milhões com um orçamento de 35, e nos Estados Unidos se tornou o horror de maior bilheteria na história da distribuição de filmes americanos.
3. O cheiro de uma mulher, 1992/1974
Outra pintura icônica de Al Pacino, que já foi mencionada várias vezes. O original foi filmado na Itália em 1974 e Vittorio Gassman desempenhou o papel principal lá. Nesta versão, em vez de se formar na escola, havia um soldado comum e, em vez de um tenente-coronel aposentado cego, um capitão. O restante das histórias é muito parecido: protagonistas carismáticos, diálogos profundos, narração consistente e uniforme.
Apesar de toda a frieza de Al Pacino, não se pode dizer que ele definitivamente superou Gassman: cada um deles é bom à sua maneira, por isso, se você conhece apenas a versão de Hollywood, recomendamos que você reserve um tempo para assistir à fita italiana de Dino Risi.
2.11 Amigos do Oceano, 2001/1960
A comédia criminal de Steven Soderberg também não é uma história nova, como você provavelmente pensou: pela primeira vez, uma equipe de amigos ladrões limpou um cassino há mais de meio século em uma foto de Lewis Milestone.
Os papéis principais foram interpretados por Frank Sinatra e Dean Martin, que fizeram do filme um clássico imortal. Soderberg, em seu trabalho, fez algumas mudanças na história: por exemplo, Ocean e seus amigos eram veteranos e planejavam assaltos como uma operação militar, e os modernizados Danny and Co. tornaram-se simplesmente criminosos.
1. O talentoso Sr. Ripley, 1999 / Sob o sol brilhante, 1960
A pintura “In the Bright Sun” se tornou um dos primeiros grandes papéis do jovem Alain Delon, que na época ainda não era um símbolo sexual universalmente reconhecido. O filme em si foi filmado com base no romance de Patricia Highsmith "Talented Mr. Ripley", e o diretor do remake Anthony Mingella decidiu não inventar seu nome, mas deixou a versão do livro.
O fato de o reinício ter sido bem-sucedido é evidenciado pelo menos pelo fato de a fita ter recebido cinco indicações ao Oscar, além de indicações ao BAFTA, Saturn e prêmios, etc.